-
CJ Hendry花市:當15萬朵花卉與當代藝術相遇於香港海濱
全球最受矚目的花卉裝置首度登陸亞洲——花卉業界應密切關注 當一位藝術家選擇以花朵作為她最受讚譽作品的核心主題——繼而將這個主題增殖至15萬件個別標本,每一件均以近乎執念的植物學忠實度呈現——我們有必要追問:她對花朵的理解,究竟比藝術界其他人多知道了什麼。 CJ Hendry的花市將於2026年3月19至22日在香港中環海濱活動空間友邦活力公園開幕,於巴塞爾藝術展香港展覽期間舉行亞洲首演。這個裝置無論在何處亮相都引起了非凡的公眾迴響。對於我們這些職業生涯浸淫於花卉世界的人而言,它提出了遠超藝術界的問題——關於花卉形態的文化力量,關於花朵對與之相遇的人意味著什麼,以及關於花朵作為象徵的非凡持久性——無論文化如何變遷,這種持久性從未消減。 裝置:以花藝專業的眼光審視 花市的物理命題描述起來足夠直接,體驗起來卻複雜得多。中環海濱活動空間一座溫室式展館被逾15萬朵、橫跨26款各異設計的毛絨花卉填滿。每朵花都超出尋常的大——遠大於其自然界的對應物——並以對質感和形態的精準呈現,令任何具有植物學專業眼光的人一眼即可辨識。 26款設計取材自廣泛的花卉形態:從牡丹和毛茛的建築感複雜結構,到鬱金香和銀蓮花更為簡潔的線條。Hendry的選擇並非隨意為之。她選取的是在藝術史和文化上具有既定共鳴的形態——出現在荷蘭靜物畫中、出現在維多利亞時代植物插圖中、出現在東西方偉大花卉設計傳統中的花朵。這個選擇以專業眼光審視,是深思熟慮且博學的,而非僅僅是裝飾性的。 材料——毛絨——是Hendry最果斷地偏離植物學慣例之處。她的花卉不是新鮮的,不是乾燥的,不以任何傳統意義上的方式保存。它們是永久的、不變的、免疫於支配每位職業花藝師與其材料關係的時間流逝。這個觀察值得我們細細思量:一朵永不凋謝的花,在某種意義上,是每位花卉設計師不可能實現的願望的實現。在另一種意義上,它又不完全是一朵花。 香港委約作品的植物學意義 兩件作品專為香港版本創作,兩者對本刊讀者而言均具有特別的意義。 「恒基花」 從The Henderson的花瓣衍生建築語言中汲取形式靈感——這棟位於香港中環、由扎哈·哈迪德建築師事務所設計的商業大廈。建築的結構幾何形態直接源自花卉形態——建築師曾公開談及花瓣對大廈曲線輪廓的影響——使這件委約作品成為一個罕見的完整創意迴路:從花朵到建築,再回到花朵,以不同的材料,在不同的尺度上。對於廣泛關注植物形態對設計和建築影響的人而言,這場對話值得仔細審視。 「洋紫荊」 是對這個地區而言文化意義更為深遠的委約作品。洋紫荊——香港的市花,一種最早於十九世紀末在該地區被記錄的不育雜交羊蹄甲,以香港殖民地總督命名——在此以Hendry的毛絨媒介呈現於宏大的尺度之上。對亞太地區的讀者而言,洋紫荊無需介紹:它出現在香港旗幟上、出現在城市的硬幣上、出現在城市公園和街道的景觀之中。看到它以軟雕塑的形式呈現,以一種主導周遭空間的尺度出現,是一個提醒:花卉象徵在這個地區的公民與文化生活中依然根深柢固——以及單一一個物種可以被要求承載多少意義。…
-
重新定義鮮花:世界各地的花店如何打造花瓣
在不斷發展的花藝世界中,創意無限。從香港熙熙攘攘的街道到巴黎浪漫的小巷,富有遠見的花藝師不斷突破極限,重新定義花束的魅力。讓我們深入了解這些花藝師如何挑戰傳統,為花朵注入新的生命,以及如何啟發您在花店為顧客提供的服務。 1. 雕塑花束 千篇一律的花束時代已經一去不復返。如今,花藝師運用花瓣進行雕塑,創造出立體的傑作。想像一下,一束像貝殼一樣盤旋的花束,或一束像瀑布一樣傾瀉而下的花束。這些雕塑般的插花不僅是花朵,更是可穿戴的藝術品。 2. 意想不到的元素 花藝師們正在將非傳統的材料融入他們的花束中。羽毛、水晶、復古胸針,甚至貝殼,都融入這些插花中。這些意想不到的元素增添了質感、魅力和一絲奇思妙想。 3. 繽紛單色 單色並不意味著沉悶。花店正在嘗試在單一色調中融入鮮豔的色彩搭配。想像一下,一束由不同色調的粉紅色——玫瑰、牡丹和毛茛——無縫融合的花束。這些單色花束優雅而醒目。 4. 野性與不羈的花朵 結構化的花束正在讓位給自然、狂野的插花風格。花店擁抱不完美的元素-花瓣自然飄落的方式,枝條的不對稱。想像一下,花束模仿在草地上漫步的景象,點綴著雛菊、青草和纖細的蕨類植物。 5. 極簡主義時尚…
-
令人驚豔的婚禮花卉潮流
婚禮花卉佈置不斷發展,2024 年將帶來一些令人興奮的趨勢,讓任何婚禮都綻放美麗。 婚禮是香港花店的重要業務來源。婚禮對鮮花和裝飾的需求持續高漲,新人們不惜重金,為婚禮營造完美的花藝氛圍。香港花店提供一系列服務,從客製化新娘手捧花到精心佈置的場地,以滿足此需求。對新鮮花朵和獨特花藝設計的偏好促使新人們尋求專業的花藝師,將他們對婚禮鮮花的夢想變成現實。香港花店以精湛的工藝和對細節的關注而聞名,在確保全城婚禮都能以令人驚豔的花藝佈置裝飾現場,為婚禮增添一抹優雅浪漫的氣息方面發揮著至關重要的作用。 以下是婚禮插花的新興趨勢: 纖細的花朵: 受野花和未馴服的花園的啟發,這種設計風格注重鬆散、纖細的佈置。 想想罌粟、毛茛、大波斯菊和其他具有細長、鬆軟莖的花朵。 目標是有意留下開放空間,創造出感覺有機和自然的不對稱形狀。 色彩鮮豔的花朵: 告別柔和的粉紅彩色調。 Z 世代情侶更青睞充滿活力的流行色彩。 大麗花、牡丹、藍盆花、毛茛和嚏根草佔據了中心位置,營造出大膽的氛圍。 高影響力的花卉裝置: 花卉裝置不再局限於中心裝飾。想想宏偉的拱門、懸掛的枝形吊燈和綠色植牆。…
-
突破花卉界限:全球花藝師如何重新定義創意
在花藝界,創新蓬勃發展。從東京到多倫多,富有遠見的花藝師們正在打破傳統束縛,不斷突破花藝設計的界線。讓我們來探索這些富有創意的先鋒人物如何重塑插花藝術: 1. 雕塑傑作 鮮花不再局限於花瓶或花束。如今的花藝師運用花瓣雕塑,創作出立體的藝術作品。想像一下,一盞層疊的花卉吊燈懸掛在天花板上,或是一頂超越地心引力的超大花冠。這些雕塑般的作品將空間變成了活力四射的畫廊。 2. 植物裝置 花藝師與建築師、室內設計師和活動策劃師合作,打造沉浸式裝置藝術。想像一下,整面牆都被苔蘚和蕨類植物覆蓋,如同一幅活生生的掛毯,為房間注入生機。這些植物奇觀模糊了自然與設計的界限,引領觀者踏入鬱鬱蔥蔥的感官體驗。 3. 非傳統材料 花藝師們勇於反叛,他們的目標是在意想不到的地方發現美麗。他們將蜂巢、鵪鶉蛋和異國水果等非傳統材料融入他們的插花作品中。這些意想不到的元素為花藝設計增添了質感、魅力和一絲奇思妙想。 4. 活生生的藝術展 花藝設計師與藝術家、時裝公司和博物館合作,創作活生生的藝術作品。想像一下,在一個畫廊開幕式上,中心展品不是一幅畫作,而是一個由玫瑰、蘭花和尤加利樹組成的活生生的雕塑。這些展覽挑戰了我們對藝術的認知。 5. 永續實踐…
-
從農場到花瓶:花店如何變得更永續
世界各地的花店在採購花卉時,越來越重視永續性。透過支持永續花卉農場,花店致力於減少花卉產業對環境的影響,包括減少碳足跡、節省水資源和促進生物多樣性。永續花卉農場採用有機種植方法、節水技術和公平勞動標準等實踐。這些努力不僅有利於環境,也有助於當地社區的福祉。隨著環保花卉需求的持續增長,花店正在積極尋找同樣致力於永續發展的供應商,確保他們花束中的每一朵花都符合道德規範,並且美觀大方。 永續花卉種植實踐對環境和花卉產業的長期發展都至關重要。以下是一些值得探索的寶貴資源: 永續花卉種植方法:最佳實踐調查 這篇內容全面的文章深入探討了花農採用的可持續方法。它匯集了來自不同種植者的見解,他們分享了以永續性為理念的種植方法。您可以藉鑑他們的經驗和最佳實踐。 認證 | Sustainabloom Sustainabloom 提供與永續花卉種植相關的各種認證資訊。您可以探索觀賞園藝保證計畫 (OHAS)、雨林聯盟、社會責任國際 SA8000 標準等認證。 花卉產業的永續發展:從農場到花店,推廣環保實踐 本文探討花卉產業的環保實踐,涵蓋從負責任的農業到花藝的各個層面。文章強調了永續發展的重要性,並提供了推廣更環保實踐的見解。 如何利用再生農業實踐種植花卉…
-
Z世代如何推動獨立花店的崛起
在包括香港在內的每座繁華都市的中心地帶,遠離霓虹燈和企業巨頭,一場悄無聲息的革命正在悄悄發生。獨立花店——一家小型手工花店——正在崛起,成為一股不容小覷的力量。而這場花卉復興的推手?正是Z世代。 Z世代是誰? Z世代出生於1997年至2012年之間,是第一代從未體驗過沒有網路和智慧型手機的世界的一代。他們是真正的數位原住民,能夠無縫銜接虛擬和現實世界。但他們的與眾不同之處不僅在於他們對科技的精通,更在於他們獨特的消費行為和價值觀。 務實的花瓣採摘者 Z世代在他們能夠合法點雞尾酒之前就經歷了經濟危機、氣候變遷和全球疫情。因此,他們養成了務實的心態。他們消費謹慎,注重價值和真實性,而非浮誇的品牌。在鮮花方面,他們也不例外。 獨立花店的崛起 精湛工藝勝過便利:Z世代追求與自身價值觀相符的體驗。他們欣賞每一束花背後的藝術——手工採摘的花朵,個性化的佈置。獨立花店正是如此——它打破了大量生產、千篇一律的花藝模式。 熱愛本地:Z世代擁護本地企業。他們渴望了解花朵背後的故事,並了解花瓣背後的故事。獨立花店依靠與社區的聯繫蓬勃發展,從附近的農場採購鮮花,並支持本地種植者。 永續發展:環保意識根植於他們的基因。 Z世代關心地球,他們被與他們擁有共同承諾的獨立花店所吸引。這些花店使用當季本地種植的鮮花,減少碳足跡,並倡導永續的實踐。 Instagram 美學:Z 世代熱愛拍照。獨立花店精心打造 Instagram 必備空間——質樸的木質層架、復古花瓶和鬱鬱蔥蔥的綠植。他們的店鋪不僅僅是商店,更是視覺聖地,吸引著…
-
情人節焦點:鮮花禮物的演變
新冠疫情爆發後,香港花店的情人節鮮花銷售量顯著下降。這種消費者行為的轉變反映出,與傳統的插花相比,消費者越來越傾向於體驗式禮品。這一新興趨勢表明,人們不再局限於傳統的鮮花禮品,而是尋求能夠留下永恆回憶的獨特體驗。因此,花店發現,必須調整產品線以應對不斷變化的需求,尤其要注重提供量身定制的體驗和創新的禮品選擇,以在這個浪漫的節日吸引顧客。隨著送花這一古老的習俗正在轉變,花店正在積極探索新的途徑與顧客互動,並提供超越傳統花束的令人難忘的禮品選擇。 香港鮮花禮品的演變:從花束到體驗 當朝陽升起在香港熙熙攘攘的街道上時,我置身於一片花瓣和芬芳的花海之中。亞洲最大的花市鬥南花市生機勃勃,而我,一位不起眼的花店老闆,見證了我們表達愛意和慶祝特殊時刻的方式的奇妙轉變。 傳統花束:永恆的姿態 世世代代,鮮花一直是心靈的語言。玫瑰低語著愛意,百合傳遞純潔,菊花則帶來慰藉。情人節更是如同紅玫瑰、嬌豔的鬱金香和芬芳的蘭花交織成的交響樂。儀式很簡單:選一束花,寫一封真誠的信,看著愛情綻放。 然而,疫情的到來──一場巨大的改變改變了我們的生活、我們的優先事項,甚至我們表達愛意的方式。突然之間,傳統的花束似乎顯得力不從心。人們渴望的不僅僅是花瓣;他們渴望超越花朵短暫美麗的體驗。 體驗式禮品的興起 進入體驗式禮品時代。情侶不再滿足於簡單的花束,他們尋求共同的冒險經歷,以及銘刻於時光中的回憶。疫情讓我們明白,生命轉瞬即逝,愛情不應僅用花瓣來慶祝。香港的花店正在採取以下措施: 花藝工作坊:現在,情侶不再只是遞上花束,而是報名參加花藝工作坊。他們學習如何佈置自己的花朵,共同創造獨一無二的回憶——一段比任何花瓣都更持久的回憶。 花中野餐:想像一下,在櫻花樹下或野花叢旁鋪上毯子。現在,情侶們選擇在鮮花盛開的環境中野餐,享用美味佳餚和香檳。浪漫之花,綻放綻放。 客製化花藝裝置:花店與活動策劃師合作,打造沉浸式體驗。想像一下,一條玫瑰隧道通往燭光晚餐,或是懸浮在屋頂酒吧上方的漂浮花園。這些裝置美得像Instagram照片一樣,深深印在體驗者的心中。 花卉水療日:既然可以沉浸在花卉水療中,何必只滿足於一束花呢?花瓣浴、按摩和臉部護理-這些全新的奢華體驗,呵護感官,煥活心靈。 鮮花訂購禮盒:除了情人節,情侶還可以訂購每月鮮花禮盒。每一次送達都充滿驚喜——繽紛的色彩和芬芳,點亮平凡的日子,並讓他們銘記愛情的恆久不變。 花卉禮品的未來 身為花藝師,我欣然接受了這種轉變。我不再僅僅將自己視為花瓣的供應商;我更是一個體驗的策展人。我打造的不僅是花束,更是回憶。而我的顧客呢?他們享受著更多東西帶來的快樂——共同的冒險,一次在花拱門下偷偷接吻,一次在玫瑰與愛一起綻放的野餐。…




